「動態影像博物館」位於皇后區阿斯托利亞，與「考夫曼製片廠」相鄰。在這個區域有久遠的電影歷史：1920年起與派拉蒙影業合作製作百老匯歌舞劇，1932年後製作獨立電影，1941年被國家收購，製作軍隊宣傳片，到了1978年正式成為歷史遺產，現為考夫曼所擁有的製片廠。 The Museum of the Moving Image is located near Kaufman Studios, which has long history since 1920s. 由於空調維修，我們只能參觀博物館二樓，從明星的肖像照開始，介紹了1930年匈牙利攝影師 Muky Munkacsi 所開始的電影劇照拍攝，演變成現今的劇照師職業；豐富的特殊化妝模型，也看見了經典《1941 大國民 Citizen Kane》老妝翻模的實體模型，另外還有電影美術的模型程設，道具蒐藏包含《1991 沈默的羔羊 The Silence of the Lambs》《1939 綠野仙蹤 The Wizard of Oz》並且參觀了時代劇的服裝設計。 We started from the … Continue reading 世界電影文化解析 – 動態影像博物館之旅 WORLD CINEMA & CULTURE – Field Trip to the Museum of the Moving Image, WEEK 5 →

第三世界電影：影像工作者用電影說自己的故事，找尋新的自我認同。 Third Word Cinema: Filmmakers used their movies to tell their own stories and establish new, collective identities. 非洲電影：埃及電影最出名的導演為 尤瑟夫夏因 Youssef Chahine，他曾到好萊塢學表演，23歲導演第一部作品 Daddy Amin開啟了多產的影視生涯，包含受爭議的1958 《開羅車站 Cairo Station》以及之後的自傳性的亞歷山大三部曲享譽國際；阿爾及利亞從法國殖民獨立後，開啟了自由鬥士電影浪潮，講述人們如何從大環境爭取國族獨立，經典有1975 《Chronicle of the Years of Fire》，還有之後流亡到國外的創作者2010 《光榮時刻Outside of the Law》。塞內加爾出了黑人電影之父 烏斯曼·塞姆班Ousmane Sembene，他的作品有 1963 … Continue reading 世界電影文化解析 WORLD CINEMA & CULTURE, WEEK 4 →

60年代法國電影知識份子，借鑒義大利新寫實主義，開始挑戰傳統好萊塢的說故事模式，用低成本、創意的鏡頭描寫社會現狀，其中以高達(Jean-Luc Godard)、楚浮(Francois Truffaut)為代表，分別拍攝了《斷了氣Breathless》與《四百擊The 400 Blow》影史上稱為法國新浪潮。 In 1960s, Lean-Luc Godard and Francois Truffaut started French New Wave. They adapted Italian Neorealism to their own films and created unique low-budget film style. 日本則在二戰後，出了家庭倫理劇的大師小津安二郎 Yasujiro Ozu，亞洲的隱晦與長鏡頭風格，獨樹一格；而受美國控制的日本電影工業，讓大師黑澤明 Akira Kurosawa 展露頭角，他改編許多歐洲名著，拍成日本史詩片，如《1957 蜘蛛巢城Throne of Blood》，他的作品也被好萊塢給重製成好萊塢版，如《1954七武士 Seven … Continue reading 世界電影文化解析 WORLD CINEMA & CULTURE, WEEK 3 →

我們分享學員的照片蒙太奇作品，開心看見大家踏出用影像說故事的第一步，透過連貫主題、攝影鏡頭大小、照片順序，發現影像能夠傳達出不同的意涵，甚至講述一個完整的故事，也體現了電影美學不見得需要昂貴的設備，一般隨手可得的器材，也可以創作有趣的作品。 We reviewed all participants’ photo montage assignments, and discovered how the theme, frame sizes, and orders can change the meaning of our story significantly.  接續上週一戰後電影潮流，回到好萊塢的默片，透過導演Thomas Ince的電影分工，美國大製片廠的產製流程更加順暢，還有傑出喜劇演員卓别林（Charlie Chaplin）講述關懷弱勢的主題，堪稱是個黃金年代；不過影視產製難免越走越極端，好萊塢也自行成立了美國電影協會MMPDA管理與審查電影內容。 After World War I, Hollywood developed studio system completely, and famous actor, … Continue reading 世界電影文化解析 WORLD CINEMA & CULTURE, WEEK 2 →

電影的誕生，並非一個天才的成就，是許多人努力，共同完成的。 Film was not invented by one specific person. It was a collaboration of many peoples’ efforts. 第一章、電影的起源 動態影響最早可以追溯到伊朗出土的五千年前的陶器碗，上面繪有跳耀的羊，之後1834年英國的威廉(William George Horner)發明西洋鏡(Zoetrope)，經由科學家羅傑特(Peter Mark Roget)所定義的視覺暫留(Persistence of Vision)效果，動態影像開始有了開端；靜態攝影發明後，大大推進了電影的發明，1872年麥布里奇(Edward Muybridge)在加州發表了動態研究，試圖用連續攝影，了解動物的動作。 Because of persistence of vision, motion pictures and photography became the origin of filmmaking. … Continue reading 世界電影文化解析 WORLD CINEMA & CULTURE, WEEK 1 →